35 Filme die jeder kennen sollte
Natürlich ist so eine Aufzählung immer relativ, beruht in Teilen auch auf dem Geschmack einzelner Filmkenner und hat keinen Anspruch auf Allgemeingültigkeit. Dennoch kommt immer wieder die Frage auf, welche Filme der Filmgeschichte man denn unbedingt gesehen haben sollte.
Unter Federführung der Bundeszentrale für politische Bildung haben Regisseure, Drehbuchautoren, Medienpädagogen und Filmkritiker sich auf 35 Filmtitel geeinigt, welche in deutschen Schulen im Unterricht gezeigt und besprochen werden sollen. Sie ist keineswegs vollständig und müsste eigentlich laufend aktualisiert werden, doch es ist ein Anfang.
Filmkanon
Eine kuratierte Auswahl wichtiger Filme nach Epochen, Strömungen und filmhistorischen Impulsen.
Stummfilm & frühes Kino
1920er
Nosferatu
Deutschland 1922
Regie: Friedrich Wilhelm Murnau
Früher Horrorfilmklassiker mit expressionistischer Bildgestaltung und ikonischer Lichtdramaturgie.
1920er
Goldrausch
USA 1925
Regie: Charles Chaplin
Verbindet Slapstick, Gesellschaftskritik und emotionale Erzählweise zu einem Klassiker des Stummfilms.
Montagekino
Panzerkreuzer Potemkin
UdSSR 1925
Regie: Sergej M. Eisenstein
Berühmt für revolutionäre Montagetechniken und die legendäre Treppenszene von Odessa.
Früher Tonfilm & klassisches Kino
1930er
Emil und die Detektive
Deutschland 1931
Regie: Gerhard Lamprecht
Innovativer Kinderfilm mit realistischer Großstadtatmosphäre und dynamischer Inszenierung.
Film Noir / Tonfilm
M – Eine Stadt sucht einen Mörder
Deutschland 1931
Regie: Fritz Lang
Psychologisch komplexer Thriller und Meilenstein des frühen Tonfilms.
Hollywood-Klassiker
Der Zauberer von Oz
USA 1939
Regie: Victor Fleming
Legendäres Fantasy-Musical und frühes Meisterwerk des Farbfilms.
Western
Stagecoach
USA 1939
Regie: John Ford
Prägte den modernen Western und machte John Wayne international bekannt.
Modernes Erzählen
Citizen Kane
USA 1941
Regie: Orson Welles
Meilenstein der Filmgeschichte mit innovativer Tiefenschärfe und komplexer Erzählstruktur.
Satire
Sein oder Nichtsein
USA 1942
Regie: Ernst Lubitsch
Bittere Kriegssatire voller Ironie, Timing und intelligenter Dialoge.
Neorealismus, Nachkriegskino & Autorenfilm
Neorealismus
Deutschland im Jahre Null
Italien / Deutschland 1948
Regie: Roberto Rossellini
Schonungslose Nachkriegsschilderung zwischen Ruinen und moralischem Zusammenbruch.
Erzählperspektive
Rashomon – Das Lustwäldchen
Japan 1950
Regie: Akira Kurosawa
Berühmt für seine subjektiven Mehrfachperspektiven auf ein einziges Ereignis.
Italienisches Kino
La Strada
Italien 1954
Regie: Federico Fellini
Poetisches Roadmovie zwischen Melancholie, Zirkuswelt und menschlicher Tragik.
Nouvelle Vague, New Hollywood & Moderne
Nouvelle Vague
Außer Atem
Frankreich 1960
Regie: Jean-Luc Godard
Radikale Erneuerung des Erzählkinos mit Jump Cuts und improvisierter Leichtigkeit.
Hollywood-Komödie
Das Apartment
USA 1960
Regie: Billy Wilder
Elegante Mischung aus Romantik, Gesellschaftskritik und melancholischer Komödie.
Politische Satire
Dr. Seltsam oder: Wie ich lernte, die Bombe zu lieben
USA 1964
Regie: Stanley Kubrick
Scharfsinnige Satire über atomare Abschreckung und politische Absurditäten.
Das Movie-College hat unter dem Stichwort „sehenswert" eine eigene, erweiterte Titelliste mit Empfehlungen erstellt.
