Medien

Funkturm und Übertragungswagen

Übertragungswagen des Bayerischen Fernsehens für SNG (Satellite News Gathering)

Film und Fernsehen

Das Fernsehen war neben Print-Erzeugnissen eines der bedeutendsten Massenmedien des 20. Jahrhunderts. Inzwischen wird es in vielen Bereichen vom Internet, von Streamingplattformen und sozialen Medien ergänzt oder verdrängt. Dennoch ist seine Bedeutung nach wie vor groß: Live-Ereignisse, Nachrichten, Sport, politische Debatten und große Unterhaltungsshows erreichen weiterhin ein breites Publikum.

Was man häufig vergisst: Die heutige Ausprägung des Fernsehens ist historisch gesehen noch relativ jung. Innerhalb weniger Jahrzehnte entwickelte sich das Fernsehen vom technischen Experiment zum Leitmedium und später zu einem Teil einer viel größeren digitalen Medienlandschaft.

Rückblick

Als einer der frühen Wegbereiter der Technik „Fernsehen“ gilt gemeinhin Paul Nipkow, der 1884 ein Patent für elektrische Bildübertragung erhielt. Damit ist die Technik ungefähr so alt wie der Film. Als Massenmedium konnte sich das Fernsehen jedoch erst viel später etablieren. Zum einen lieferten die frühen mechanischen Verfahren zunächst nur sehr grobe Bilder, zum anderen fehlten lange Zeit die technischen, wirtschaftlichen und gesellschaftlichen Voraussetzungen für eine breite Verbreitung.

Die Entwicklung bewegter Bilder beschränkte sich daher zunächst gut 50 Jahre lang vor allem auf das Kino. Dort entstanden fiktionale und dokumentarische Werke, Wochenschauen, Kulturfilme, Propagandafilme, Industriefilme und Unterhaltungsformate aller Art.

In den 1930er Jahren wurde das Fernsehen in Deutschland, den USA, Großbritannien und anderen Ländern technisch weiterentwickelt. Zu den Olympischen Spielen 1936 in Berlin konnten bereits Fernsehbilder übertragen werden. Das Publikum saß jedoch vor allem in Fernsehstuben; an eine alltägliche private Nutzung war noch nicht zu denken. Fernsehgeräte waren teuer, die Infrastruktur begrenzt und die Reichweite im Vergleich zum Kino ziemlich gering.

Ein weiteres technisches Problem war, dass zunächst fast ausschließlich live gesendet werden konnte. Magnetische Videoaufzeichnung gab es bis zur Entwicklung des Querspurverfahrens noch nicht. Viele frühe Fernsehbilder sind deshalb nicht erhalten. Einige Aufzeichnungen überdauerten nur, weil sie von einem Bildschirm abgefilmt oder auf Film aufgezeichnet wurden.

Durchbruch

Röhrenfernseher

Mitte des 20. Jahrhunderts schickte sich das Fernsehen an, das Kino als wichtigstes audiovisuelles Alltagsmedium abzulösen. Röhrenfernseher wie dieser 16:9-Sony gehörten zu den letzten Generationen vor dem Siegeszug der Flachbildschirme.

Der Zweite Weltkrieg verhinderte in Deutschland die breite Serienproduktion von Fernsehgeräten. Nach dem Krieg begann der reguläre Fernsehbetrieb allmählich neu. Mit der Gründung der ARD und dem Ausbau des öffentlich-rechtlichen Rundfunks setzte sich das Fernsehen in den 1950er Jahren zunehmend durch. 1963 kam das ZDF als zweiter öffentlich-rechtlicher Sender hinzu.

Mit der rasanten Verbreitung des Fernsehens verlor das Kino einen Teil seiner früheren Bedeutung als alltägliches Unterhaltungs- und Informationsmedium. Es blieb ein besonderer Ort für große Filme, wurde aber nicht mehr alleiniger Zugang zu bewegten Bildern.

1984 verloren die öffentlich-rechtlichen Sender in der Bundesrepublik ihr Monopol. Private Anbieter wie RTL und Sat.1 kamen hinzu. Damit begann ein grundlegender Wandel: Einschaltquoten, Werbefinanzierung und Formatentwicklung wurden zu zentralen Kräften des Fernsehens.

Trotz aller technischen und wirtschaftlichen Veränderungen blieb vieles im Programm erstaunlich konstant. Schon früh gab es Nachrichten, Sport, Magazine, Talkshows, Ratesendungen, Kabarett, Filme und Fernsehspiele. Die Namen der Formate änderten sich, die Grundformen der Fernseherzählung blieben oft die Gleichen.

Die größten Veränderungen brachte der private Rundfunk vor allem durch den Kampf um Aufmerksamkeit. Programmplanung, Tagesabläufe, Boulevardisierung, Serienformate und Unterhaltung wurden stärker an Zielgruppen, Einschaltquoten und Werbeumfelder angepasst.

Ausblick

Heute ist Fernsehen nicht mehr nur ein Gerät im Wohnzimmer, sondern Teil einer umfassenden digitalen Medienwelt. Inhalte werden linear ausgestrahlt, gestreamt, zeitversetzt abgerufen, auf Smartphones und Tablets angesehen, in Mediatheken archiviert, über soziale Plattformen geteilt und in kurzen Ausschnitten weiterverbreitet.

Streamingdienste, Mediatheken, YouTube, TikTok, Podcasts, soziale Netzwerke und Gaming-Plattformen haben die alte Fernsehlogik verändert. Immer weniger Menschen wollen sich vorschreiben lassen, wann sie welche Inhalte sehen. Gleichzeitig bleiben Live-Übertragungen, Sportereignisse, Nachrichtenlagen und große Shows jene Bereiche, in denen lineares Fernsehen weiterhin punkten kann.

Auch die Grenzen zwischen Film, Fernsehen und Internet werden unschärfer. Serien wirken heute oft wie lange Kinofilme, Streamingplattformen produzieren Spielfilme, Sender betreiben eigene Mediatheken, und soziale Medien entwickeln eigene audiovisuelle Erzählformen. Das Publikum entscheidet immer stärker selbst, auf welchem Gerät, zu welcher Zeit und in welcher Länge es Inhalte nutzt.

Vielleicht wird das audiovisuelle Medium künftig noch um weitere Formen der Wahrnehmung erweitert. Das Geruchskino war kein durchschlagender Erfolg, doch immersive Medien, Virtual Reality, Augmented Reality, haptische Rückmeldungen und interaktive Formate zeigen, dass sich audiovisuelle Kommunikation weiterentwickelt. Inwieweit die Inhalte davon profitieren, steht allerdings auf einem anderen Blatt.

Fest steht: Fernsehen verschwindet nicht einfach. Es verändert seine Form, seine Verbreitung und seine Rolle im Medienalltag. Aus dem klassischen Fernsehgerät ist ein vernetztes Medienökosystem geworden.